Uma das preocupações para a criação dos jogos da série Super Smash Bros. envolvia o design dos personagens, afinal há uma mistura de várias franquias, cada uma com um estilo próprio de design. Ao misturar franquias que usam proporções mais realistas com outras cujo visual é mais cartunesco, uma preocupação importante do desenvolvimento era fazer com que a combinação não parecesse apenas uma esquisitice. Por conta disso, eles não poderiam apenas usar os designs oficiais sem nenhuma modificação.
Um exemplo utilizado por Sakurai é o Mario de Super Smash Bros. Brawl (Wii), cuja roupa utiliza texturas muito mais realistas do que o design básico. A partir daí, ele discute cinco coisas que foram feitas pela equipe para garantir a consistência do design dos personagens:
- A redução da saturação: ao deixar os personagens com cores menos vibrantes, isso ajuda a reduzir o contraste com os que possuem designs mais sóbrios;
- Consistência de detalhamento de texturas: os personagens mais cartunescos tendem a ter menos texturas oficialmente enquanto os mais realistas tendem a ter mais e é importante encontrar um meio-termo entre os dois;
- Alteração das proporções anatômicas: alterar o tamanho dos personagens e partes do seu corpo um pouco para reduzir as discrepâncias ajuda a reduzir a sensação de "ridículo";
- Fazer refinamentos conforme necessário: vários detalhes adicionais podem e devem ser ajustados;
- Expressar os personagens de forma realista: retirando alguns elementos mais cômicos de comportamento e trabalhando a ideia de como seria o seu comportamento de verdade, é possível alcançar uma animação mais natural para a combinação de estilos.
Sakurai comenta que há muitas outras coisas envolvidas, mas essas cinco dicas são as principais que ele queria destacar no vídeo com base no que foi feito para a série Smash.