O idealizador
O jogo
No final de 2011, Miguel notou o entusiasmo gerado pela Zelda Symphony Orchestra, em turnê mundial em homenagem aos 25 anos da série e, como músico e fã, se perguntou por que não criar uma ópera baseada em Majora's Mask.
“The Legend of Zelda: Majora's Mask é um jogo profundo. O ambiente estranho, a urgência da trama e os problemas dos personagens funcionam muito bem em palco. Os temas de Koji Kondo e Toru Minegishi são brilhantes e discretas obras de gênio que podem ser desenvolvidas sobre uma narrativa, tornando este projeto numa celebração integral da história e da música deste jogo.
Isto não é só para fãs de Zelda. A história de Majora's Mask funciona por si só, e a ópera está escrita de maneira que qualquer um a pode apreciar, independentemente de ser um jogador ou um fã de Zelda.” - Miguel Bulteau
A ópera
Como o próprio Bulteau esclarece, um jogo é um jogo, um livro é um livro, uma ópera é uma ópera, etc. Por isso, são necessárias adaptações para transportar a história dos videogames para o palco. Qualquer um que já tenha assistido a uma ópera sabe que a maior parte da história é contada através das músicas, e isto é algo que nunca faltou a The Legend of Zelda. Aproveitar os temas do jogo seria uma decisão óbvia, mas eles ainda não poderiam ser usados em sua forma normal, por isso estão sendo trabalhados e letrados para que se enquadrem no padrão necessário.
E quanto ao enredo? Ele pretende ser bem fiel ao mundo de Termina e seus personagens, mas com uma grande diferença em relação ao jogo: Link está ausente.
“A intensidade de um drama de palco vem da concentração da atenção em um personagem específico ou grupo de personagens e as coisas que os afetam. Eles podem ser relacionados com algo maior, obviamente, mas ainda tem de se limitar a um grupo que é suficientemente pequeno para construir a quantidade de peso que necessita.
A razão pela qual um jogo como Zelda não pode ser adaptado para o palco 100% em cada aspecto é porque um jogo é construído como um meio interativo. Um jogo como Zelda vive da diversidade e na exploração.
Eu escolhi Majora's Mask por uma razão: em toda a sua diversidade, Majora's Mask tem a habilidade de cativar através das angústias pessoais dos habitantes de um mundo agonizante. Agora, transformá-lo em uma lista interminável de problemas igualmente importantes seria estático e sem importância, e aqui é a questão-chave: seria transformar um personagem mudo heroico em um manipulador de tarefas para um mundo com indivíduos vivos, pensantes e sensitivos.
É um conto "e se" de cautela para o mundo do público (como Ikana era para o resto Termina) contando o destino de Termina sem a intervenção de um salvador, um Deus Ex Machina em forma de Hylian.” - Miguel Bulteau
A remoção de Link permitiu construir o enredo em torno de uma das principais sidequests de Zelda, “Reuniting Kafei and Anju”. Apesar dessa alteração, Termina estará lá como a conhecemos, e personagens como Skull Kid, Mask Salesman e até mesmo Tingle estarão presentes.
“Esta é a história de duas máscaras. Dois polos opostos. Dois símbolos radicalmente diferentes em dois pares de mãos erradas.
Uma é um artefato antigo, chamado Máscara de Majora, onde mora uma entidade insidiosa de puro caos. O destino quis que esta, apesar do esforço de um viajante misterioso para a manter segura, fosse cair nas mãos de um duende infantil, facilmente consumido pelas emoções mais irracionais, para ser possuído como uma marionete e cumprir o pior dos males.
A outra é um simples símbolo do matrimônio, a Máscara do Sol, que, como uma aliança de casamento, existe para ser usada numa cerimônia de entrega total. É roubada por mãos mesquinhas e gananciosas pelo seu valor em ouro.
Para os habitantes deste mundo, Termina, onde as máscaras têm estes significados tradicionais, o Carnaval do Ano Novo está para chegar. Uma celebração do renascer da vida está para ocorrer dali a três dias, mas coincide com algo terrível.
Só o viajante misterioso que tinha estado à guarda da Máscara de Majora, um Vendedor de Máscaras, tem noção do que habita nela e do que se está realmente a passar. A lua adquiriu um aspecto estranho e está estranhamente a aproximar-se. Demasiado perto. A máscara tem de ser retirada ao duende, mas este tornou-se tão poderoso que é possível que seja tarde demais...
Entretanto, Kafei, o jovem noivo, está para casar no Carnaval. Estava tudo pronto até a sua máscara de matrimônio ser roubada. Demasiado envergonhado por ter de enfrentar o seu casamento em desonra, desaparece para a tentar encontrar. Não desistirá até encontrar o ladrão, mesmo que isso signifique procurar até nos cantos mais recônditos do mundo.
Prometeu voltar a tempo.” - Sinopse da ópera
No momento a ópera ainda está sendo escrita. O primeiro ato está completo, e o segundo está pela metade. Ainda restam a abertura, o prólogo e o terceiro ato. Os atores e o resto da equipe necessária também estão sendo selecionados, mas já há alguns vídeos das demos (que você vê nessa reportagem) para sabermos como anda o projeto. Importante destacar que nem todos os envolvidos são fãs de Zelda ou de videogames. O objetivo é criar uma obra que seja universal, que possa ser apreciada mesmo por aqueles que não sabem nada a respeito do jogo.
Nas demos os artistas ainda não são os finais e muitas características estão sujeitas a mudanças. Além disso, também estão disponíveis algumas amostras instrumentais.
O que será do projeto quando ele estiver pronto, não sabemos. Se a ambição é realmente apresentá-lo em teatros, certamente será necessário entrar em contato com a Nintendo, detentora da propriedade intelectual sobre os personagens, nomes, história e músicas.
Por enquanto, nos resta torcer para que a queda da lua seja, nos palcos, tão impressionante quanto no N64, doze anos atrás.
Revisão: Marcos Vargas Silveira
